Lexique de l'encadrement

Certains termes de l'encadrement peuvent sembler techniques. Ce lexique vous aide à
mieux comprendre les éléments d'un cadre, les différents montages possibles et les choix qui peuvent être
proposés lors de votre visite à l'atelier.

L'anatomie d'un cadre

Comprendre les différents éléments qui composent un cadre permet de mieux saisir leur rôle dans la protection, la structure et la présentation d’une œuvre. Du verre à la baguette, chaque composant participe à l’équilibre de l’encadrement.

Le verre protège l'œuvre des contacts, de la pollution, de la poussière et des insectes.

Plusieurs qualités de verre peuvent être proposées :

  • Verre classique : il protège des contacts, de la pollution, des poussières et des insectes. Il verdit légèrement les œuvres et ne protège pas de l'action décolorante des UV.
  • Verre extra-clair : il offre une transparence accrue et participe au rendu fidèle des couleurs.
  • Verre anti-reflet : il améliore la lisibilité de l'œuvre, notamment dans les pièces lumineuses.
  • Verre anti-UV : il joue un rôle majeur dans la préservation des couleurs. Plusieurs niveaux de protection peuvent exister : 70 %, 92 % ou 99 %.

Le plexiglass, aussi appelé verre acrylique, PMMA ou verre synthétique, est une alternative plastique de haute qualité au verre minéral traditionnel.

Il ne s'agit pas d'un plastique souple ou bas de gamme, mais d'une plaque rigide et coulée, spécialement traitée pour l'art.

plexiglass

Avantages du plexiglass :

  • Incassable et sécurisé : contrairement au verre, il ne se brise pas en morceaux coupants. C'est un choix adapté pour les lieux publics, les chambres d'enfants ou les œuvres destinées à être transportées.
  • Légèreté : il est environ deux fois plus léger qu'un verre classique. Il est donc intéressant pour les grands formats.
  • Protection UV : un plexiglass de qualité musée peut bloquer une grande partie des rayons ultraviolets, parfois jusqu'à 99 %.
  • Transparence élevée : un bon verre acrylique n'a pas le reflet verdâtre du verre ordinaire sur la tranche et offre une excellente transmission de la lumière.

Inconvénients du plexiglass :

  • Sensibilité aux rayures : il se raye plus facilement que le verre et doit être nettoyé avec précaution.
  • Électricité statique : il attire la poussière et peut être déconseillé pour certains sujets comme le fusain, le pastel ou la craie, car l'électricité statique peut attirer les pigments vers la surface.

💡Point important : Pour une œuvre de grand format qui doit voyager, le plexiglass peut être une solution particulièrement adaptée.

La baguette est la bordure en bois ou en aluminium qui entoure l'œuvre. Elle assure la structure et le style du cadre.

Le carton de fond, ou dos, est une plaque rigide placée à l'arrière de l'encadrement. Il maintient l'ensemble et protège l'œuvre de l'humidité du mur.

Le bordé est une technique traditionnelle de
finition et de protection.

Elle consiste à recouvrir et sceller les tranches
extérieures de l'ensemble "verre + œuvre + carton
de fond" à l'aide d'une bande de papier adhésive
ou de kraft gommé.

Le bordé a deux fonctions principales :

  • Fonction technique : il crée un bloc
    hermétique qui empêche la poussière, la
    pollution et les petits insectes d'entrer à
    l'intérieur du cadre.
  • Fonction esthétique : dans certains montages,
    notamment l'entre-deux-verres, la bande
    visible peut servir de cadre visuel. Elle peut
    être noire, dorée ou assortie à l'œuvre.

💡Point important : Toutes les œuvres déposées à
l'atelier sont bordées.

Le kraft de gommage est une bande de papier adhésive activée à l'eau. Il est utilisé pour sceller l'arrière du cadre afin d'empêcher la poussière et les insectes d'entrer.

Le pH neutre, aussi appelé "sans acide", est une qualité indispensable des cartons et adhésifs utilisés en encadrement. Il permet d'éviter que les matériaux ne fassent jaunir ou s'oxyder l'œuvre avec le temps.

L'habillage et la mise en valeur

Autour de l’œuvre, plusieurs éléments permettent de jouer sur les proportions, les couleurs et la profondeur. Ces finitions sont choisies avec soin pour créer un ensemble harmonieux sans jamais détourner l’attention du sujet.

La marie-louise est un cadre intermédiaire, souvent en bois recouvert de tissu ou peint, placé entre la baguette principale et l'œuvre. Elle est très utilisée pour les peintures sur toile sans verre.

Une marie-louise de couleur rouge

Le biseau anglais en encadrement est une ouverture découpée dans un carton épais (généralement de 3 à 4 mm) selon une pente inclinée à 45 degrés. Il se place autour du document ou sous le passe-partout pour apporter de la profondeur et de la mise en valeur à l'œuvre.
Il est gainé en papier blanc ou de couleurs.

cadre biseau anglais

Le passe-partout est un carton fort placé entre le verre et l’œuvre. Son ouverture peut être biseautée ou coupée droite. Il joue un rôle esthétique en mettant l’œuvre en valeur, mais également un rôle technique en évitant le contact direct entre le verre et l’œuvre.

Le lavis est une technique traditionnelle et haut de gamme de décoration artisanale réalisée à la main directement sur le passe-partout. Elle consiste à peindre une ou plusieurs bandes de couleur à l'aquarelle très diluée autour de la fenêtreimage. Son objectif est de créer une transition douce et élégante entre l'œuvre et le cadre, en reprenant souvent des tonalités présentes dans l'image.

échantillons de lavis

Les techniques d'encadrement spéciales

Certaines œuvres nécessitent un montage particulier en fonction de leur format, de leur support ou du rendu recherché. Ces techniques permettent notamment de laisser apparaître les bords, de créer de la profondeur ou de présenter un sujet de manière différente.

La rehausse est un profilé caché sous la baguette qui permet de créer un espace vide entre le verre et l'œuvre. Elle est très utilisée pour les encadrements en volume ou les boîtages d'objets en 3D. Elle peut être en carton, de la même couleur que le fond, ou en plastique.

La caisse américaine est un type d'encadrement
spécifique pour les toiles sur châssis.
La toile semble flotter à l'intérieur du cadre, sans
que la baguette ne touche ses bords.

L'entre-deux-verres consiste à placer l'œuvre entre deux plaques de verre transparentes. Cette technique laisse voir le mur en transparence autour du sujet et peut être utilisée pour des documents aux contours irréguliers ou visibles recto verso.

un cadre entre deux-verres 

Le montage flottant est une technique où l'œuvre est fixée en surépaisseur sur un fond, sans passepartout qui la recouvre. Cette technique permet de voir l'intégralité des bords du papier. Elle est idéale pour les papiers d'art à bords frangés.

Conçue aux dimensions de l’œuvre, la boîte de conservation sur mesure permet de protéger notamment les œuvres sur papier lors du stockage, de la manipulation ou du transport. Sa conception limite les contacts, les frottements et les risques de chocs tout en maintenant l’œuvre dans un conditionnement adapté. Les matériaux et la structure sont choisis en fonction du format, de la fragilité et des besoins de conservation du sujet.

Boites pour conservation lors du transport

Les outils et notions techniques

Derrière un encadrement, certains éléments peu visibles jouent pourtant un rôle essentiel dans sa fabrication et sa conservation. Ils permettent de maintenir, protéger et isoler durablement l’œuvre tout en respectant les règles du métier.

La feuillure est l'encoche située à l'arrière de la baguette, dans laquelle viennent se loger le verre, le sujet et le fond.

La fenêtre-image est l'ouverture découpée dans le passe-partout qui laisse apparaître le sujet.